毕业于中央音乐学院,文学博士,副研究员,硕士生导师,中国音乐史学学会会员、中国音乐评论协会会员、延安文艺学会会员。主要学术方向为中国近现代音乐史、中外乐器史和音乐评论。2008年曾获第一届全国音乐评论协会评论奖优秀奖。独著、合著各一部(《中国当代大型合唱创作》、《合唱艺术》),参著《中国交响音乐博览》等三部专著。近年来在《中国音乐》《文艺理论与批评》《人民音乐》《黄钟》等国家级、省级学术刊物上发表论文近50篇。
《宋词意境》可以说是集音乐史学术参与创作实践、民族音乐作曲和二胡演奏三结合的突破之作。
对《宋词意境》的创意首先体现在词作的选择。有鉴于宋词可吟可唱的特性,修海林在自身对唐宋音乐的坚实研究基础上,将宋代遗作《白石道人歌曲》(音乐学家杨荫浏译谱的惟一可靠的宋代音乐)以及一些唐代音乐素材推介给作曲家阮昆申,力求在音乐材料上给予作曲家最大的启发和支持。
阮昆申根据八首宋词的意境,择用宋代词乐的音阶、调式与旋法特点,择选宋代词乐的音乐语言为创作素材,在传统与现代的契合中,以现代的创作手法与技巧,运用凝聚、蕴含有宋代词调乐风的音调元素进行创作。
《宋词意境》也对演奏者提出了相当高的要求。这种高要求并不在于演奏技术,首要的在于演奏家如何发挥二胡擅长表达“民族灵魂的声音”的长处与优势,赋予音乐以真正的生命;也在于演奏家心中对唐宋文人音乐的风骨有多少理解和“储备”,从整体意境的把握到具体分弓断句,莫不是如此。
本文发表于《音乐周报》2019年11月27日a7版。