演艺企业商业模式研究：理论和个案

表演艺术如何通过合理的商业模式设计，更好地成为人类生活的精神伴侣和社会经济发展的助推器？这是《演艺企业商业模式研究：理论和个案》一书试图回答的问题。

全书由理论和观点、实践和案例、启示和建议三部分组成，以演艺企业作为研究对象，以商业模式为核心命题，分析演艺企业如何基于产业价值链的视角设计自身商业模式，实现企业价值的最大化。

第一章在对演艺产业相关文献回顾与论述的基础上，侧重于理论工具的建立，对价值链、产业链和产业价值链概念作了梳理、辨析，提出商业模式是对基于产业价值链的企业价值活动进行有效组合的制度安排，并提出商业模式构成的六个要素；第二章介绍中国演艺产业发展概况，分析演艺产业相关主体的职能,挖掘寻找数据背后的产业真相，总结概括我国演艺产业发展现状的若干特点；第三章分析演艺产业价值链的特点，剖析和提炼演艺产业价值链构成的三个阶段；第四章从产业价值链视角，总结了演艺企业商业模式的若干类型。

第五至七章由个案研究组成，对分别实行价值创新型商业模式、纵向一体化型商业模式、产业关联型商业模式的三家企业——爱丁堡前沿剧展策展团队、日本四季剧团、宋城演艺发展股份有限公司，深度分析企业如何基于产业价值链设计商业模式，细致阐述了其商业模式的各个构成要素，并从中总结出若干启示。

第八章概括和提出了我国演艺企业商业模式的多重面向，并从政策、科技、ip、产业价值等多维度讨论演艺产业的创新和发展空间。

全书立足于对演艺产业价值和产业属性的深刻认识，以及对案例企业的深入研究，旨在帮助演艺企业运用商业模式工具，获取和保持竞争优势，最终有利于演艺产业的健康良性发展。书中既有对商业模式研究的严谨构架，也有对演艺产业全貌和企业个案的深入洞察，是一部对学界和业界都具有一定启示意义、应用性很强的著作。

本书由浙江大学出版社2018年8月出版。