诗与画的“战时相”：论丰子恺漫画《轰炸》的创作与接受

“战时相”是丰子恺创作中一个颇为复杂的主题。抗战时期，“战时相”作为“子恺漫画”发展出的新格，绝非单纯地反映现实，丰子恺认为“对民众之宣传画，不可拘泥于写实”1 。这些画往往来源复杂，既有对现实的描述，也有对他人诗歌的吸收，还有对历史题材的借鉴。其中，有些作品是有感于某个最能体现战争残酷的惊悚瞬间，提笔对时事和见闻的描绘， 其意在于记录现实、激励民气。不过，战时宣传和丰子恺的个体创作之间， 也存在一定张力，丰子恺的画往往既要保持个人风格，也要达到一定的宣传效果。在这类作品中，《轰炸》系列具有代表性。本文从诗与画的关系 切入，探讨丰子恺漫画《轰炸》系列在战时特定情境中的创作与接受，由 此思考艺术家在民族危机下进行艺术探索所呈现的复杂面向。

本文发表于《文艺理论与批评》2020年第3期。