内容简介

工艺美术品因其贴近生活，关联科技与艺术，反映时代经济、政治、文化风貌等特点而具有较高的历史学、社会学与艺术学研究价值。在中国传统工艺辉煌璀璨的悠久历史中，宫廷造作往往由于不惜工本、名匠荟萃而精品众多，显示出精湛的技艺和较高的艺术水平，但宫廷工艺美术史的研究成果却较为罕见。本书以明代宫廷工艺美术为主题，关注宫廷造作与作品风格；按时间线索，从具体艺术现象出发，梳理归纳明代宫廷工艺美术造作制度、艺术风格演变的轨迹，探究明代宫廷工艺美术史中典型与时兴式样更替迭代的原因。

主题之外，本书的另一特色在于所用材料。在工艺美术史研究中，“尽可能全面地占有资料”有助于还原历史的真实面貌，资料越全面，论述就可能越详尽。明代宫廷工艺美术涉及的实物资料包括陶瓷、丝绸、漆器、金银器、玉器等众多门类，无论是出土物还是传世品都数量奇多。而明代相关文献又汗牛充栋，便是皓首穷经怕也难阅尽。因此，本书通过选取典型器物和重点文献，使实物与文献相互对证、相互阐发、相互解说，梳理有明一代200余年宫廷造作的突出风貌与演变，努力解说其间艺术现象发生、发展的原因及影响。书中的实物资料主要依靠景德镇珠山御厂的陶瓷出土物、定陵出土物、各地藩王和高等级官员墓葬出土物、北京和台北两故宫的清宫旧藏；文献资料则以《明实录》《大明会典》《明史》为主，辅以法令、官员奏疏、各部和厂库条规、地方志、笔记小说等。

因主题、使用材料不同，本书在写法上也采用了与以往其他著作不同的叙述方式。为凸显明代宫廷各期造作风格，本书虽借鉴以门类为纲的传统写法，但更侧重从风格着眼，以风貌的统一和差异为线索梳理并分析有明一代的宫廷工艺美术现象。

目录

绪论

一、门类研究概说  

二、跨门类研究概说

第一章　由“官”到“御”的宫廷造作

第一节　造作机构

一、家天下的生产：丝绸与陶瓷

二、物出多门：漆木器、金属器与玉器

三、余论

第二节　匠作制度

一、身份：轮班匠与住坐匠

二、地位与迁徙

第三节　造作规模与质量

一、规模

二、质量

第二章　明代各期宫廷工艺美术及其风格特点

第一节　早期——洪武至宣德

一、祖制确立

二、时代典型

三、时代新品与风尚

第二节　中期——正统至正德

一、承前启后

二、时代典型

第三节　晚期——嘉靖至崇祯

一、中兴与变革

二、时代典型

三、时代新品与风尚

第三章　明代宫廷工艺美术的装饰及其影响因素

第一节　明人好华采

一、纹彩的等级寓意

二、纹样的吉祥寓意

三、表现手法——从含蓄到奔放

第二节　多元文化的影像

一、伊斯兰文化的影响

二、佛教与道教的影响

结语　宗藩入继与风格演变

附录一　明代宫廷冠幅制度改易

附录二　《策彦入明记之研究》中的明朝赐物清单

参考文献

后记

作者简介

李骐芳，艺术学理论博士，中国艺术研究院助理研究员、《艺术评论》编辑部编辑。1988年生于北京，2010年毕业于清华大学新闻与传播学院新闻学专业，2010至2017年就读于清华大学美术学院艺术史论系，师从尚刚教授，博士论文获清华大学优秀毕业论文二等奖。目前主要从事中国工艺美术断代史研究，特别是明清宫廷工艺史研究。近年在《装饰》《故宫学刊》等核心期刊和重要学术刊物上发表《他山之石：故宫博物院藏日本砚箱考辨》《从嫁妆说起——明代朝贡贸易中的文化交流》等多篇文章。出版译著《伪造：为什么赝品是我们这个时代伟大的艺术》。

出版信息

书名：典型与时样：明代宫廷工艺美术风格嬗变

作者：李骐芳

出版社：文化艺术出版社

出版时间：2024年6月

版次：1

ISBN：9787503975530