聚像一团火 散似满天星

——文学艺术创作研究院表演艺术展即将举办


2019年11月4日,中国艺术研究院文学艺术创作研究院主办的“勇攀艺术高峰——中国艺术研究院文学艺术创作研究院汇报展”在中国艺术研究院研究生院展厅首展开幕,这次展览是原来“艺术星空”展之延伸,是文学艺术创作研究院每年举办一次的汇报展。艺术家就像点点繁星一样,用我们的共同努力照亮着星空。展览分为十期系列展,展期近半,现已举办了工笔重彩、水墨中国画、油画、陶艺展,12月9日至13日即将展出的是第五期表演艺术展。此次展览涵盖音乐、戏曲、戏剧、影视四大门类,所涉专业包括:琵琶、二胡、笛子、民歌、昆曲、编剧、编导、表演、作曲、指挥,囊括了艺术创作、教学科研、国际交流、跨界合作等成果形式的表演艺术展。


勇攀艺术高峰——中国艺术研究院文学艺术创作研究院汇报展

文学艺术创作研究院表演艺术展

展览时间:2019年12月9日至2019年12月13日(十期系列展——第五期  文学艺术创作研究院表演艺术展)

展览地点:中国艺术研究院研究生院一楼展厅

总策展人:朱乐耕

策展人:吴玉霞

参展艺术家: 吴玉霞 张雷 刘静 吴玲俐(吴林励) 吉颖颖 赵雪莲 程明 屈轶 刘蕾

主办单位:中国艺术研究院文学艺术创作研究院

协办单位:中国艺术研究院研究生院

 

展览前言

朱乐耕

本次展览活动是为了响应习近平总书记提出的“筑就中华民族伟大复兴时代文艺高峰”的号召,经过长时间的努力和准备,我们文学艺术创作研究院在这里主办的一次学术性的汇报展。展览的目的:第一,是向中华人民共和国成立七十周年献礼;第二,是向院领导和有关部门及同事汇报我们的创作成果;第三,文学艺术创作研究院的研究人员大部分都是中国艺术研究院研究生院的导师,此次在院研究生院举办这次活动,实际上也是和研究生院的师生们进行一次教学交流与互动的活动。

中国艺术研究院文学艺术创作研究院成立于2001年,是中国艺术研究院人数最多的、综合性的创作研究机构,原名为艺术创作中心,该院囊括了文学、绘画、陶艺、漆艺、设计、摄影、音乐、戏曲、器乐、舞台艺术等艺术创作专业方面的优秀人才,本着专业一流、创新进取、互相促进、跨界合作、共同提高的宗旨。

根据本单位的综合性特点,经我院学术委员会的讨论,我们把这次汇报展划分成不同专业的十个展览板块,由十个相关的艺术家及学术带头人领衔进行展览策划,每一个板块突出一个主题。第一个板块为中国画中的工笔重彩,由徐累老师策展;第二个板块是中国画中的写意,由徐福山老师策展;第三个板块是油画,由郑光旭老师策展;第四个板块为设计,由彥风老师策展;第五个板块为陶艺,由朱乐耕老师策展;第六个板块为表演艺术,由吴玉霞老师策展;第七个板块为舞台美术,由姜浩杨老师策展;第八个板块为摄影,由黑明老师策展;第九个板块为文学与戏剧,由唐凌老师策展。由于空间有限,每一期展岀一个板块,分十次展完。

在展览期间,我们将会安排文学艺术创作研究院不同专业的导师在研究生院做系列讲座。

我们一直在努力,一直在学习与创作的路上,展望未来,勇攀艺术高峰。

 

序 言

——致【勇攀艺术高峰】中国艺术研究院文学艺术创作研究院表演艺术汇报展

吴玉霞

你、我、他,深耕艺苑,共同坚守初心;

Do、Re、Mi,吹、拉、弹、唱,编、作、理、指,携手弘扬中华文化。

我们这些人,志存高远、胸怀理想,以坚定信念和执着精神,跋涉在风光无限的艺术之路;我们这些人,保持艺术之纯粹追求真善美,脚踏实地为文艺事业的繁荣发展奉献点点滴滴。

如同音乐特有的气质,我们注重强而不躁、弱而不虚、文而不温、张弛有度。

继文学艺术创作研究院国画、油画、陶艺之后的表演艺术,我们试图将静态的文韵融入灵动之音律,将单一形态转为整体合一,做一次全新尝试。愿我们的跨界融合彰显舞台魅力、展现表演风采。

本次参展的9位艺术家,涵盖音乐、戏曲、戏剧、影视四大门类,所涉专业包括:琵琶、二胡、笛子、民歌、昆曲、编剧、编导、表演、作曲、指挥,集个人风采、艺术创作、学术成果、教学研究、艺苑国风于一体。

舞台艺术具有自身规律。一次次创作、一场场演绎、一件件作品、一步步提升。表达者以各自的人生体验、舞台实践,诠释文本所赋予的美学意蕴。其解读方式、技术能力和审美观照,决定作品的深度、广度和高度。

舞台艺术具有综合性。演奏、演唱、表演,剧本、舞美、服饰,导演、作曲、指挥相得益彰。艺术创作离不开原创者的智慧,而演绎者的二度创作同样不可或缺。唯此,方可实现精深的文化内涵、精湛的技术技艺、精彩的表演才情高度统一。

舞台艺术表演,文学性、表演性并重。是艺术家通过自身技艺、修养,表达艺术品格、审美理念。艺术表达其核心在于准确把握“技”与“道”的关系。匠人重技,艺者悟道。“道可道,非常道”。文以载道,文道合一。

我们坚信:只要坚持在学习中继承,在继承中创新,在创新中发展,定能向着艺术的高峰不断迈进。

2020年,中国艺术研究院文学艺术创作研究院首部原创国乐装置戏剧《粉黛花伶》即将上演,敬请关注!


参展艺术家

吴玉霞


吴玉霞,国家一级演奏员,中国艺术研究院创作委员会委员、博士研究生导师,中宣部文化名家暨“四个一批”人才。中国民族管弦乐学会副会长暨琵琶专业委员会会长;中国音乐家协会理事暨社会音乐委员会副主任。长期从事琵琶演奏艺术及教学研究,发表《我的琵琶行》《琵琶技术技巧练习38首》《我的舞台——一个演奏者的触点与立点》等专著与文论,录有《律动》《玉鸣东方》《千秋颂》等独奏专辑数十张;创作《律动》《风戏柳》等琵琶曲;首演《春秋》《古道随想》《妙音天舞》等作品。曾获1980年首届全国琵琶比赛二等奖,2010-2012年三度获得文化部优秀剧目展演个人优秀表演奖,2018年获“新绎杯”杰出民乐演奏家称号。第十至十二届全国政协委员,全国三八红旗手。原中央民族乐团副团长,首席琵琶演奏家。80年代以来曾在国内外重大艺术活动中担任独奏,成功举办个人独奏音乐会数百场。

 

2010年8月,中宣部“四个一批”人才项目《玉鸣东方》吴玉霞琵琶独奏音乐会于国家大剧院音乐厅隆重举行

2017年,国家大剧院“经典音乐讲堂”《艺术的审美与表达》吴玉霞琵琶名曲赏析音乐会

 

2019年8月,吴玉霞携中国艺术研究院2017级硕士、博士研究生在中山公园音乐堂艺术实践

张雷

张雷,文学博士、研究员、视觉音乐导演、竹笛演奏家;毕业于日本大阪大学,师从国际著名音乐学教授山口修先生、日本著名电影导演大师新藤兼人先生;历任中国艺术研究院文学艺术创作院研究员、职业演奏家、数字艺术创作研究中心主任;CCTV娱乐传媒视觉艺术总监、独立制作人;加拿大数梦研发机构艺术总监;日本电影家协会会员;美国休斯敦科学艺术应用研究院中国区首席代表。著有《论电影音乐的功能》、《电影导演与作曲家思维的吻合》,电影剧本《老人与三姊妹》。

作为电影译制片男主演的配音作品有:美国奥斯卡电影《罗马假日》、日本电影《W的悲剧》、西班牙电影《沙漠情》、俄罗斯电影《稻草人》、意大利电影《泪洒弗洛伦萨》等几十部,其中《罗马假日》获得国家广播电影电视部译制片大奖,另获三次国家广播剧大奖赛的一等奖。

音乐专辑:《悠远时空》《疗伤的旋律》《即兴作品专辑》《竹笛美技》4张均有日本出版。导演视觉音乐片《舒伯特的阿维玛利亚》等10首作品。视觉音乐跨界音乐会《竹笛的爵士》日本10年间巡演数百场,海外媒体评论:名副其实的“博士演奏家”,用视觉与音乐表现思维的艺术家。张雷如是说:音乐是人类灵魂的牧师、精神引擎的维修工,音乐吻着时空景象、在“灵光”创造的虚拟空间中讲述着人类的过去、现在、未来......,音乐才是解释哲学的最佳语言方式。归国后在北京获得国家6项数字艺术知识产权认证。

张雷  日本亚洲与太平洋音乐认知协会、国际学术论坛,受邀与日本演奏家的专场

 

张雷  光州国际音乐节:2011年,与日本钢琴家长田由美女士公演  萨拉萨蒂作品《查尔达什》

 

张雷  CCTV音乐片制作现场:日本名曲《月色沙漠》

刘静

刘静,1985年,毕业于中国戏曲学院表演系;1985-2002年,北方昆曲剧院担任主要演员;2002年,毕业于北京大学历史系、获文学硕士学位;2002至今于中国艺术研究院文学艺术创作研究院担任研究员、研究生导师;中国昆剧古琴研究会副秘书长。获奖情况:1996年,荣获中国戏剧“梅花奖”;1996年,意大利“罗马之泉”奖获得者;1994年,获全国昆曲汇演“最佳表演奖”;1993年,北京市凤仪杯戏曲评奖调演“优秀表演奖榜首”;昆曲表演代表作:《百花赠剑》《刺虎》《盗库银》《天罡阵》《游园惊梦》《活捉三郎》《借扇》等。学术研究:撰写专著《幽兰飘香-昆曲之美》《韩世昌与北方昆曲》;主编出版:丝绸版《中国昆曲图鉴》;国家重点课题:参与撰写《昆曲艺术大典》《中国的昆曲艺术》,承担部级项目:《昆曲表演艺术传承方式研究》《氍毹心传》课题;论文代表作:《昆曲表演特色》《论戏曲舞蹈美与雕塑美》《发展中的中国戏曲》《科学与艺术的融合》等数十篇学术论文。受邀赴欧、美、俄、日等国访问演出和讲座,并在北京大学、俄亥俄州立大学等国内外大学演讲,教学与研究生培养近二十名研究生。

 

刘静  在昆曲《百花赠剑》中饰演百花公主

 

刘静  在昆曲《刺虎》中饰演费贞娥

刘静  2017年,在德国马丁路德大学演讲

吴玲俐(吴林励)

 

吴玲俐(吴林励),博士,2009年毕业于中国音乐学院、首都师范大学音乐学院;美国北卡大学教堂山分校访问学者(2016-2018)。现就职于中国艺术研究院文学艺术创作院。曾任中国歌剧舞剧院常任指挥,曾客席中央民族乐团,深圳爱乐管弦乐团,宁夏歌剧舞剧院管弦乐团等。演出作品:2016年,深圳大剧院爱乐乐团新年音乐会、2016年,春到天山 心系边疆——中央民族乐团赴新疆慰问巡演;2015年,新春《花儿》交响音乐会;2015年,海内外纪念民族音乐家刘天华先生诞辰120周年《光明行》音乐会——两岸四地民族音乐交流;2010年、2014年红妆国乐;2013年,国家大剧院院庆五周年庆典;2010年-2016年,高雅艺术进校园巡演;2010年,胡锦涛总书记为欢迎朝鲜劳动总书记金正日到访人民大会堂的演出;2010年,中央民族乐团在国家大剧院主办了纪念民族音乐家“刘天华、华彦钧(阿炳)”作品音乐会;2009年陕甘宁三省歌舞剧院庆祝中华人民共和国60周年大型民族音乐会——红歌飘塞上;2005年,中国歌剧舞剧院“岁月如歌”;2003年,中国歌剧舞剧院音乐剧“花木兰”。专著和论文:2012年出版专著《中国电子音乐创作研究》,并在在中文核心刊物、省级刊物上共发表9篇论文。

 

吴玲俐(吴林励)  2016年,与中央民族乐团赴新疆巡演

 

吴玲俐(吴林励)  2016年,深圳大剧院爱乐管弦乐团在深圳大剧院举办新年音乐会

吴玲俐(吴林励) 《中国电子音乐创作研究——从五部作品论现代性与民族性的融合》2012年文化艺术出版社出版

吉颖颖

吉颖颖,1979年出生于河南省信阳市,2002年毕业于中国音乐学院,民族声乐表演专业,获学士学位;2007年毕业于中国音乐学院,民族声乐表演专业,获硕士学位。中国音乐学院中国古诗词歌曲研究中心理事,曾获文化部“魅力新星”全国声乐总决赛金奖、中国情歌广播电视大奖赛北京赛区一等奖。在《中国音乐学》《民族音乐》等刊物发表论文10余篇。

 

吉颖颖  2019年9月,《傅雪漪古典诗词曲谱选释》录制古曲

 

吉颖颖  2019年4月22日,中山音乐堂第九届刘洪杯北京音乐节闭幕式暨颁奖晚会

 

吉颖颖  论文

赵雪莲

赵雪莲,1980年出生于山东烟台,先后毕业于山东大学、中央戏剧学院、中国艺术研究院。主要作品:《一双绣花鞋》《汉武大帝》《大宅门》续《如此多娇》《无国界行动》《湄洲岛奇缘》《望族》《黑玫瑰》《最后防线》《开天辟地》《智取华山传奇》《盖世英雄曹操传奇》《不曾见过你》《女人要过好日子》等。从事影视剧策划统筹的主要作品:《太阳河》《江湖话事人》《小幸福》《孟子学堂》等。现在正在筹备:电影《开国授勋1955》,商业电影《放大招》等。奖励情况:《汉武大帝》获第二十五届“飞天奖”优秀长篇电视剧奖;《无国界行动》获第十届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖;由本人编剧的电影剧本《面具》,获国家广电总局“扶持青年优秀电影剧作计划”优秀剧本奖。本人策划的电影《放大招》获得2019丝绸之路国际电影节荣誉证书,获28届金鸡百花电影节优秀项目证书。

    

赵雪莲  电视剧《最后的防线》

 

赵雪莲  电视剧《花样年华》

 

赵雪莲   雅安电影节

程明

程明,男,中共党员,1981年出生,2012年毕业于中国戏曲学院,获硕士学位,现为中国艺术研究院文学艺术创作院专职作曲。代表作品:舞剧《红草鞋》、实景演出《新中国从这里走来》、杂技剧《梦回中山国》、实景演出《滹沱河畔》、泗州戏《信仰》、第七届世界军人运动会开幕式《和平之师》等。

程明  第七届世界军人运动会《和平之师》作曲

 

程明  舞剧《红草鞋》作曲

程明  实景演出《新中国从这里走来》作曲

屈轶

屈轶,中国艺术研究院舞台编导、作曲。屈轶导演工作室创办人、艺术总监、总导演。原创表演体系——“心动力”肢体表演体系创办人。英国布里斯托尔大学音乐学院影视音乐作曲(Film Composition)、影视制作(Film Production)专业(MA)获硕士学位。主要代表作品:诗乐舞集《亚洲铜》、音画诗剧《面朝大海》、舞蹈剧场《拈花》、同名文学音乐原声《面朝大海》等。主要成就:2011年9月,编导作曲作品的诗乐舞集《亚洲铜》于中国意大利文化年在罗马上演,获“剧目展演单元”优秀剧目荣誉;2012年到2014年,音画诗剧《面朝大海》在全国保利院线以及北京保利剧院、中国国家大剧院巡演15场;2014年,诗歌剧场《以梦为马》获得国家艺术基金荣誉,并成功上演;2016年音画诗剧《面朝大海》获得国家艺术基金跨界、创新型剧目荣誉,全国巡演40场;2017年,舞蹈剧场作品《拈花》参加法国阿维尼翁国际戏剧节展演;2018年,肢体戏剧《莲心不染》获得北京电影学院表演学院教学剧目优秀成果荣誉,同年11月,该剧受邀天津青年戏剧节演出,囊括最佳剧目、最佳导演、最佳表演指导3项大奖;2019年4月,《莲心不染》参演天桥艺术中心“华人艺术春天”演出季。

 

屈轶  中国艺术研究院院立项项目国乐装置戏剧《粉黛花伶》创作会

屈轶  中国艺术研究院院立项项目国乐装置戏剧《粉黛花伶》创作会

屈轶导演肢体表演教学课堂  师生合影

刘蕾

刘蕾,1984年出生于哈尔滨市,自幼随父学习二胡,1996年考入中央音乐学院附小二胡演奏专业,师从著名二胡演奏家、教育家田再励教授。2003年以优异的成绩由附中保送升入中央音乐学院民乐系,2007年保送攻读中央音乐学院硕士学位,2010年获得文学硕士学位。现为中国艺术研究院文学艺术创作研究院专职演奏员。曾举办个人二胡独奏、协奏音乐会,多次参加各类音乐节、国内外文化交流活动、大型主题活动的文艺演出。首演了大量国内外室内乐作品,录制出版《舞琴海》个人专辑、《中国民族弓弦类乐器简介》远程教育课程、《未来幻像》室内乐作品集,《艺苑国风》室内乐专辑。

 

刘蕾  2017年,台湾世新大学《台湾校园巡演——艺苑国风专场音乐会》彩排  

刘蕾  2018年,泰国曼谷中国文化中心《国之瑰宝——清音雅乐专场民族音乐会》演出  

 

刘蕾  2019年,新加坡中国文化中心《艺苑国风—民乐雅集》音乐会演出